Retro keramik

Det er sjældent bare brugsgenstande – det er små stykker kunst, man kan stille frem, flytte rundt på og leve med i årevis, uden at de nogensinde bliver kedelige. Glasurerne, formerne og de små ujævnheder, der afslører håndens arbejde, gør hvert eneste stykke unikt på en måde, man sjældent finder i nyere, maskinfremstillet keramik.

Herunder deler jeg det, jeg selv kigger efter, når jeg er på jagt efter mit næste stykke vintage keramik – fra gamle vaser og skåle til dansk keramik med spændende glasurer og masser af personlighed.

Hvad kendetegner retro keramik?

Retro keramik dækker bredt, men mange af de mest eftertragtede stykker stammer fra perioden omkring 1950’erne, 1960’erne og 1970’erne. Det var en tid, hvor dansk keramik for alvor udviklede sit eget genkendelige formsprog, og hvor keramikere eksperimenterede med både former, materialer og glasurer.

Meget retro keramik er kendetegnet ved jordnære og naturinspirerede farver som brun, grøn, blå, sennepsgul, beige og rust. Glasuren kan være blank, mat, krakeleret eller have flere farver, der flyder sammen i organiske mønstre. Det er netop variationerne, der gør vintage keramik så spændende at gå på opdagelse i.

Formerne er ofte bløde og organiske snarere end helt skarpe og geometriske. En retro vase, skål eller krukke kan derfor sagtens være dekorativ i sig selv, også når den ikke længere bruges til det, den oprindeligt var lavet til.

Vintage keramik – hvad skal du kigge efter?

Når jeg selv leder efter vintage keramik, starter jeg altid med at kigge på glasuren. Er den jævn og dyb, eller har den de små variationer, der gør stykket interessant? En anelse ujævnhed er sjældent et problem – tværtimod kan det være en del af charmen ved håndlavet keramik.

Dernæst tjekker jeg for skår eller revner, særligt langs kanten og bunden, hvor keramik er mest udsat gennem årene. Små brugsspor behøver ikke nødvendigvis at være et problem. Når man køber retro keramik, er det ofte netop sporene efter et levet liv, der giver genstanden karakter.

Til sidst vender jeg altid stykket om og kigger efter et stempel, mærke eller en signatur i bunden. Det kan fortælle en hel del om, hvor og hvornår keramikken er lavet, og om den stammer fra en kendt keramikfabrik eller en bestemt keramiker.

Knabstrup keramik retro – en dansk klassiker

Ingen snak om dansk retro keramik er helt komplet uden Knabstrup. Fabrikken blev grundlagt allerede i 1897 og har gennem tiden været kendt for keramik, brugsgenstande og dekorative formstykker med forskellige glasurer og udtryk.

Knabstrup keramik fra særligt 1960’erne og 1970’erne er interessant for mange samlere. Vaser, skåle, krukker og andre stykker fra perioden viser tydeligt den eksperimenterende tilgang til glasur og form, som kendetegner meget dansk keramik fra perioden.

Kigger du efter ægte Knabstrup keramik, er det derfor altid værd at vende stykket om og lede efter mærket i bunden. Stemplet kan være med til at identificere både producenten og i nogle tilfælde modellen eller serien.

Retro vaser, skåle og krukker med personlighed

Noget af det, jeg bedst kan lide ved retro keramik, er variationen. To vaser fra samme periode kan have helt forskellige former og glasurer, og selv stykker fra den samme serie kan variere en smule.

Retro vaser er især populære, fordi de fungerer både som brugsting og som dekoration. En stor bordvase kan fylde et rum, mens en mindre vase kan stå på en reol sammen med bøger, lamper og andre vintagefund.

Det samme gælder retro skåle og krukker. De kan bruges til praktiske formål, men behøver ikke nødvendigvis at indeholde noget. En flot skål med en spændende glasur kan sagtens stå alene og fungere som et lille dekorativt kunstværk.

Sådan stiler du med retro keramik i hjemmet

Jeg samler sjældent mine keramikstykker i én bestemt farve eller stil. Faktisk synes jeg ofte, at en samling ser mest levende ud, når glasurerne varierer en anelse – en dyb, mørk vase ved siden af en lysere, jordfarvet skål eller et enkelt stykke med en helt anden struktur end resten.

Retro keramik fungerer godt som et roligt, gennemgående element på tværs af flere rum. En vase på spisebordet, en skål på køkkenbordet og et par mindre stykker på en reol kan binde hele hjemmets stemning sammen, uden at alt behøver at matche perfekt. Hvis du samtidig vil se nærmere på de møbler, der passer godt sammen med keramikken, kan du læse videre i vores guide til antik møbler og finde inspiration til at skabe en samlet retrostil.

Det er faktisk noget af det bedste ved retro og vintage. Man behøver ikke skabe et hjem, hvor alt er købt på én gang. Keramikken må gerne være samlet over tid og fortælle sin egen historie.

Dansk keramik fra 1950’erne, 1960’erne og 1970’erne

Når man taler om retro keramik i Danmark, er perioden fra 1950’erne til 1970’erne særligt interessant. Det var årtier, hvor både keramikere, fabrikker og designere arbejdede med nye former og glasurer.

I 1950’erne ses ofte et mere enkelt og elegant formsprog, mens 1960’erne og 1970’erne gav plads til mere eksperimenterende former, kraftigere farver og markante glasurer. Det er også noget af det, der gør dansk vintage keramik så varieret.

For samlere handler det derfor ikke kun om producentens navn. Form, glasur, stand, størrelse og sjældenhed kan alle have betydning, når man vurderer et stykke retro keramik.

Hvordan vurderer man retro keramik?

Når jeg står med et stykke retro keramik i hånden, prøver jeg først og fremmest at se på helheden. Hvordan er formen? Hvordan arbejder glasuren sammen med formen? Og er der noget særligt ved netop dette stykke, som gør, at man får lyst til at kigge på det en ekstra gang?

Standen betyder selvfølgelig også noget. Skår, revner og større afslag kan påvirke både værdien og anvendeligheden, mens almindelige brugsspor og små variationer i glasuren ofte er en naturlig del af vintage keramik.

Et stempel eller en signatur kan være en stor hjælp, hvis man gerne vil identificere producenten. Men selv uden et tydeligt mærke kan formen og glasuren nogle gange fortælle meget om perioden og den stil, keramikken er lavet i.

Hvor finder du retro keramik?

Jagten på det rette stykke er ofte en del af fornøjelsen. Genbrugsbutikker, loppemarkeder og online markedspladser er klassiske steder at starte, hvis du drømmer om ægte vintage stykker med historie og patina.

Det er især på loppemarkeder og i genbrugsbutikker, at man kan være heldig at finde retro keramik, man ikke vidste, man ledte efter. En spændende vase, en gammel skål eller en lille keramikfigur kan pludselig dukke op mellem ting, man ellers aldrig ville have kigget nærmere på.

Online er udvalget naturligvis større, og her kan det være lettere at søge efter bestemte producenter, perioder eller typer af keramik. Til gengæld synes jeg personligt, at noget af charmen forsvinder, når man ikke får lov til at stå med tingene i hånden og opdage dem selv.

Retro keramik som en del af hjemmet

Det behøver ikke være en stor samling for at gøre en forskel. Et enkelt stykke retro keramik kan være nok til at give en reol, en skænk eller et spisebord lidt mere personlighed.

Jeg synes især, at keramik fungerer godt sammen med andre materialer fra samme periode. Teak, palisander, glas, messing og tekstiler i varme farver passer naturligt sammen med de organiske former og kraftige glasurer, man ofte finder i retro keramik.

Det giver også mulighed for at blande forskellige stilarter. En moderne bolig kan sagtens rumme en gammel dansk vase eller en farverig retro skål uden at hele hjemmet behøver at ligne noget fra 1970.

Dit retro keramik skal passe til dig

Det bedste retro keramik er ikke nødvendigvis det sjældneste eller mest værdifulde stykke, du kan finde. Det vigtigste er, at det taler til dig – en farve, en form eller en glasur, du bliver ved med at vende tilbage til med blikket, hver gang du går forbi.

Måske ender du med en enkelt vase, ligesom min egen fra veninden. Måske begynder du at samle på et bestemt mærke som Knabstrup, stykke for stykke. Måske bliver det i stedet en blandet samling af vaser, skåle, krukker og andre små fund fra forskellige årtier.

Uanset hvad, handler det i sidste ende om at fylde hjemmet med ting, der har lidt mere sjæl end det, man bare kan købe nyt i en helt almindelig butik.

Det er netop det, jeg synes gør retro keramik så spændende. Man får ikke bare en genstand, men et lille stykke designhistorie, som kan få lov til at leve videre i et nyt hjem.